Фестиваль Солома: факты о главном эко-событии сезона
Название звучит почти деревенски — «Солома», сено, поле, тишина. Но музыкальный фестиваль «Солома» уже второй сезон подряд разворачивается на территории, чей масштаб и кинематографическая фактура предназначены для совсем других сценариев.

Фестиваль «Солома»: факты о главном эко-событии сезона
В конце июня 2026 года, 27-го и 28-го числа, на площадках кинопарка «Москино» в Новой Москве, у Красной Пахры, среди бутафорских средневековых крепостей и сталинских высоток прозвучали голоса Zivert и Uma2rman — хедлайнеров, чьи имена знает вся страна. И в этом соседстве, в этом взаимопроникновении пасторального имени и голливудского размаха декораций, уже угадывается главный парадокс «Соломы».
Фестиваль с деревенским именем научился жить по законам большого города — и незаметно менять его пространство.
Одиннадцать лет — срок для городского проекта почти исторический. За это время «Солома» прошла путь, который сам по себе читается как летопись московского лета: от камерных литературно-музыкальных вечеров 2015 года до многодневного городского праздника с экологической повесткой, кинопоказами и иммерсивными съёмками. Бессменным организатором выступает телеканал «Москва 24» при поддержке Департамента культуры города Москвы, и в этой связке городской инфраструктуры и медийного ресурса тоже есть своя логика — логика взаимодействия большого города с инициативой, рождённой внизу.
Эволюция формата: от литературных вечеров до городского праздника
В 2015 году «Солома» начиналась как встреча — узкий круг музыкантов и литераторов, которым важно было не столько количество слушателей, сколько соразмерность пространства и интонации. Те, кто застал первые сезоны, вспоминают не столько имена на сцене, сколько само ощущение летнего вечера в саду «Эрмитаж»: деревья, старые фонари, тихие разговоры между выступлениями. Городская конфигурация того «Эрмитажа» — камерного сада в самом центре Москвы — диктовала и формат: никакого пафоса, никакой большой сцены, только взаимное внимание музыканта и небольшой, но преданной публики.
К середине десятилетия стало ясно, что запрос на такой формат вырос. Город изменился: в нём стало больше людей, ищущих не развлечения как такового, а осмысленного досуга — с экологическим контекстом, с локальными брендами, с возможностью провести выходные не в торговом центре, а на открытом воздухе. «Солома» отвечала на этот запрос постепенно, без резких рывков, и каждое расширение программы было связано с конкретной площадкой и её возможностями.
Сегодня фестиваль работает как полноценная инфраструктура выходного дня. Площадки открываются с 11 утра и работают до 22:00, вечерние концерты стартуют в 18:00 и длятся до самой темноты — так, чтобы световое оформление вписалось в ночной ландшафт. Два полных дня в 2026 году — это уже не вечер, а целый сценарий выходных, который можно спланировать заранее и прожить без спешки. И в этой плотности расписания считывается главное изменение: «Солома» перестала быть мероприятием, на которое заглядывают на час, и стала самостоятельной причиной выехать за пределы центра.
Эко-рустик в мегаполисе: философия и экологические инициативы
«Солому» часто записывают в экологические события, и это справедливо, но не исчерпывающе. Скорее это эко-рустик — стилистика, в которой простота материалов, тактильная фактура дерева и соломы, живые растения сочетаются с городской средой и современной медийной инфраструктурой. Это не выезд в деревню, а попытка привнести деревенскую меру вещей в пространство мегаполиса — и посмотреть, что из этого взаимодействия получится.
Экологическая составляющая при этом настоящая, не декоративная. На площадках фестиваля работает целая инфраструктура:
- маркет локальных zero-waste брендов с многоразовой тарой и refill-станциями;
- зелёный своп — зона обмена комнатными растениями, где можно принести свой черенок и унести чужой;
- пункты сбора старых смартфонов, отправляемых на переработку;
- апсайкл-зона от благотворительного фонда «Второе дыхание» и эко-проекта «Сортировочная», где гости могут починить, перекроить или кастомизировать собственную одежду.
Эта инфраструктура — не фон для концерта, а самостоятельный слой программы. Человек, пришедший на «Солому» исключительно ради музыки, неминуемо проходит мимо свопа и станций раздельного сбора; человек, пришедший за свопом, остаётся до вечерних выступлений. Так работает взаимовлияние форматов: экологическая логика перестаёт быть отдельной темой и становится частью прогулки, а прогулка незаметно становится экологически осмысленной.
Эко-рустик «Соломы» — это не побег из города, а попытка перенастроить саму городскую прогулку.
Локации и география: почему фестиваль меняет площадки
У «Соломы» нет постоянного дома — и в этом, пожалуй, одна из самых интересных её черт. За одиннадцать лет фестиваль сменил несколько совершенно разных по характеру пространств, и каждая смена меняла не только адрес, но и масштаб события, его ритм, его аудиторию.
| Сезон | Площадка | Характер территории |
|---|---|---|
| ранние годы | сад «Эрмитаж» | камерный исторический сад в центре, пешеходная доступность, тихая зелень |
| 2023 | БЦ Comcity | бизнес-парк на юго-западе, офисный ландшафт с внутренним двором, стеклянные атриумы |
| лето 2024 | парк «Красная Пресня» | крупный городской парк, развитая инфраструктура для массовых событий |
| зима 2024 | каток на площади Революции | открытое общественное пространство в самом центре Москвы, вблизи Кремля |
| 2025 | кинопарк «Москино» | масштабная территория в Новой Москве с кинематографическими декорациями |
| 2026 | кинопарк «Москино» | та же территория с расширенной программой и новыми тематическими зонами |
Сад «Эрмитаж» задал интимную меру: фестиваль начинался как вечер в зелёном камерном пространстве, и публика там — это люди, которые знают друг друга в лицо. Переезд 2023 года в БЦ Comcity выглядел экспериментально: офисный ландшафт с его транзитными потоками и стеклянными атриумами — неочевидное место для соломенной эстетики, но именно в этом контрасте родился новый визуальный язык сезона. Парк «Красная Пресня» летом 2024 года вернул фестиваль в привычное парковое русло, но уже с заметно большим размахом, а переезд в кинопарк «Москино» в 2025–2026 годах — это, по сути, выход на новый регистр: территория декораций позволяет разнести программу по разным тематическим зонам и связать их длинными прогулочными маршрутами.
Любопытно, что выбор площадки никогда не был случайным. Организаторы каждый раз сверялись с логистикой города: какие пространства в текущем сезоне открыты, какие маршруты общественного транспорта работают, где есть парковка и как удобнее всего добраться с детьми и оборудованием для мастер-классов. Это и есть та самая соразмерность, которая отличает живое городское событие от мероприятия, сделанного по разнарядке.
Программа 2026 года: музыка, кино и иммерсивные съёмки
Два дня в кинопарке «Москино» — это, если разобраться, не две концертные программы, а две самостоятельные прогулочные траектории, которые можно комбинировать по-разному. Хедлайнерами сезона стали Zivert и Uma2rman — и здесь выбор организаторов особенно показателен: это артисты с очень разной аудиторией, от молодёжной до семейной, что точно вписывается в формат «Соломы» как праздника для разных поколений одновременно. Вечерние концерты 27 и 28 июня собрали у сцены тех, кто приехал именно ради музыки.
Но музыка в 2026 году — лишь один из слоёв. Полная программа фестиваля включает:
1. Творческие мастер-классы — от гончарного дела до ботанической иллюстрации, рассчитанные и на взрослых, и на детей.
2. Тематические квесты по территории кинопарка с использованием его кинематографических декораций.
3. Кинопоказы под открытым небом, связанные и с тематикой фестиваля, и с историей самого «Москино».
4. Иммерсивные съёмки сцен из известных фильмов — посетители могут оказаться внутри воссозданного кадра и сфотографироваться в полноразмерных декорациях.
5. Эко-маркет и своп-зона, работающие все дни с 11:00 до 22:00 параллельно с основной программой.
Эта многослойность — не попытка угодить всем, а сознательная работа с пространством. Кинопарк «Москино» спроектирован так, что разные зоны его территории существуют относительно автономно: можно провести весь день, не пересекаясь с шумной сценой, и наоборот — прийти только на вечерний концерт, миновав мастер-классы и своп. Эта планировочная гибкость делает «Солому» удобной для самого разного ритма отдыха — от семейного до сугубо музыкального.
Зимний эксперимент: как «Солома» вышла за рамки летнего сезона
До 2024 года «Солома» была строго летней историей: тёплые вечера, зелень, открытые сцены, деревья над головой. Всё изменилось 21 декабря 2024 года, когда фестиваль впервые вышел в зимнем формате — на каток на площади Революции, в самом сердце Москвы, в нескольких сотнях метров от Кремля.
Пространственный парадокс здесь был почти демонстративным. Ледяная гладь катка, заснеженные деревья, минусовая температура — и при этом всё та же «Солома»: та же эко-повестка в адаптированном виде, те же локальные бренды, та же идея осмысленного досуга. Получилось проверить, насколько формат действительно универсален — и насколько он зависит от конкретного сезона.
Получилось убедительно. Зимний эксперимент показал, что философия фестиваля — не в сене и не в соломе как таковых, а в способности городского пространства перенастраиваться под запрос горожанина. Площадь Революции зимой — это и каток, и ярмарка, и место встречи; «Солома» вписалась в этот контекст без натяжки. После декабря 2024-го разговоры о том, что фестиваль «Солома» — исключительно летняя история, потеряли смысл: организаторы получили подтверждение, что сезонность можно расширять, а аудитория — что в холодное время года в Москве тоже есть запрос на события с человеческим лицом и продуманной экологической составляющей.
География, которая продолжается
Если встать чуть в стороне от главной сцены и посмотреть на «Солому» как на пространственный феномен, обнаружится простая вещь: этот фестиваль за одиннадцать лет стал частью городской навигации. Мы привыкли к тому, что в конце июня можно доехать до кинопарка «Москино» и провести там два полных дня; мы помним, что сад «Эрмитаж» и парк «Красная Пресня» хранят прошлые сезоны; мы знаем, что зимняя версия — не аномалия, а направление развития.
Эта взаимосвязь места, формата и времени — и есть главный актив «Соломы». Не хедлайнеры, хотя они важны; не эко-маркет, хотя он настоящий; а сама способность фестиваля из года в год находить новое пространство и наполнять его одним и тем же духом осмысленного городского отдыха. За этим стоит редкое для московских проектов умение не повторяться и при этом не терять собственного лица — то, что мы, гуляя по городу, обычно замечаем только задним числом.
Стоит в ближайший свободный день заглянуть в афишу городских событий или просто посмотреть расписание площадок «Москино»: «Солома» не заканчивается — она переезжает. И в этом смысле её география всё ещё открыта, а следующая остановка, вероятно, уже выбрана.